今天，我们就给大家来一次时光倒流，回到数码相机革命的最初时代，欣赏一些在那些年脱颖而出的相机，要知道，那时候用于给这些产品拍摄宣传图的相机质量也不是那么好，不是吗?下面是小编为大家带来的10款经典老数码相机，仅供参考，博鱼体育官方网站欢迎大家阅读！

　　卡西欧QV-10可谓是第一批消费类数码相机中的老革命，在它之前的款式有苹果QuickTake100和150。QV-10于1995年发布，但是它具备的一些特点在当今的相机里也能发现。它带有固定焦距和可旋转式F/2.0镜头，相当于60mm。在随后的十年里，可旋转镜头设计概念被几乎被每一个相机制造商拷贝，这也不足为奇，如此好的想法必然被所有厂商追捧。在1995年，这款相机售价大约为750美元(约合人民币4，590元)，在那时还算被认为是廉价货呢。

　　照片画面是由一个1/5的CCD捕捉，可以制作出分辨率为320×240像素的照片。另外，QV-10不带有存储卡，所以只能将照片(那时卡西欧将其称之为“pages”)存在它内置的存储空间里，当然，只有可怜的2MB。那时的相机还不能拍摄视频。

　　如上图所示，拍摄的照片被显示在一个1.8英寸的TFT显示屏上，该屏幕有61380个像素点。相机底部有一个拨片，可以用来调整屏幕亮度。

　　QV-10的主要曝光模式为光圈优先，如果用户不想在F2的光圈下进行拍摄，可以调整到F8。另外，相机还提供“曝光调整”功能，可用来操控快门速度。相机的焦距是固定的，但是有一个开关可以让用户进入微距模式。

　　遗憾的是，如果用户想拍带闪光的照片，只能说不够幸运了，因为那时还没有闪光灯功能，直到三年后的QV-770上才添加此功能。

　　照片拍摄完后，用户只能使用一根专门的线接口连接，才能把照片导出。如果对这款相机有兴趣，可以看看那时候的评测报道，一定有回到古时候的感觉。

　　理光RDC-1绝对是带着荣誉问世的，因为它是第一台拥有电影模式的数码相机。在2013年，视频录制功能常见到几乎可能被人们遗忘，但是在那个年代，这个功能可是绝对的高端货才能拥有。RDC-1可以录制5分钟768×480(30fps)的视频片段，而且可以带声音。仅仅四段视频，就可以把内置的24MB的存储空间给塞满。而视频录制技术也让这个高端货售价不菲，高达1，500美元(约合人民币9，186元)。

　　其他的功能就一般了，RDC-1有一个38万像素的CCD和3倍光学变焦镜头，不过我们没有发现它的焦距范围。和当今大部分的相机一样，RDC-1使用PCMCIA卡进行存储，它还支持无线远程遥控功能，这个功能较不常见。另外，RDC-1有一个2.5英寸的LCD屏幕可选，可以连接在机身的侧面。

　　接下来很多年，理光都采用了这个设计风格，直到RDC-i700的问世，因为i700允许用户使用触控笔操作相机，它甚至还支持用调制解调器或者“无线手机卡”分享照片，还可以从网页浏览器上调整设置，非常高端。

　　索尼Mavica系列始于1997年，最先发布了MVC-FD5和FD7，价格大约分别为500美元(约合人民币3，060元)和700美元(约合人民币4，284元)。两款产品均可用1.44MB、3.5英寸的软盘记录数据，而FD5是首款使用软盘作为存储工具的相机。在当时这种软盘插口几乎在每一台电脑上都可以看见，所以将照片导入Mac或者PC机会相当简单，不需要接其他的线张VGA尺寸的照片。

　　FD5是最基础的型号，带有一个固定的F/2.0镜头，也就是相当于固定焦距为47mm。而FD7的光圈范围为F/1.8到F/2.9，10倍变焦镜头，焦距为40到400mm可变。另外，FD5需要用户拨动一个开关来拍摄近景，而FD7有自动微距模式，这在现在流行的相机里很常见。照片被呈现在一个2.5英寸的LCD显示屏上，有61380个像素点，两款相机均带有内置闪光灯。

　　值得一提的是，不管你相不相信，这两款老式相机都有多种情景模式和照片效果可选，是的，在1997年，你就可以将相机调为“运动模式”进行拍摄，或者制作一张“蜡笔”效果的照片。

　　随着相机分辨率的提升，索尼意识到光是一个软盘不足以肩负重大的存储任务。例如，MVC-FD92有一个130万像素的传感器，在软盘里只能够存储5到6张照片，空间实在是太拮据。但是这难不倒索尼，它在这些相机里加入了一个存储棒插槽，一个16MB的存储棒就可以放得下高达24张照片，用户使用USB插口就可以将照片从相机里导出，也很方便。但是，如果用户实在喜欢软盘也不要紧，使用索尼自产的MSAC-FD2MA存储棒适配器即可。

　　索尼的下一举动便是从软盘存储转向CD存储，当然，不是任何CD均可。它们是156MB、3英寸大小的CD-R碟片，其实这种碟片与当时大部分CD-ROM驱动器都不兼容。不过索尼没有忽略这个问题，随即增加了一种3英寸到5英寸适配器。这种3英寸的CD-R碟片不仅可以存储大量的数据(当然，这是针对那个年代来说)，还非常便宜。回想2000年，一个160MB的小型闪存卡售价超过350美元(约合人民币2，142元)，而索尼这些CD-R碟片每片只要4美元(约合人民币24元)，性价比还是很高的。

　　一些精明的读者可能已经想到了使用CD-R碟片的问题，没错，那就是它们只能一次性写入，就像胶片一样。好在CD-RW碟片很快问世，这样用户就可以从碟片里删除不喜欢的照片和文件。

　　可以说，索尼Mavicas是革命性的产品，最重要的是用户可以轻松将照片从相机导出并导入电脑。

　　EI-C90是一款很难查询到的相机，因为在网上没有太多关于它的消息。这款相机的首秀是在1996年的世界影像博览会上，它和那时通常的数码相机还是差别甚远。

　　如上图所示，EI-C90只售卖机身部分，而2英寸的LCD显示屏为可选配件。这意味着用户可以拍照，但是要在结束后通过一个视频线缆连接LCD显示屏来呈现并查看照片。据EI-C90的说明书上说，LCD显示屏要到快门半按时才会呈现出要拍摄的画面，否则不会成像。

　　在硬件配置方面，C90有一个1/4英寸的CCD显示屏，有41万像素，可以产生分辨率为768×560的照片。F/2.0、35mm的镜头为固定焦距，不过用户可以滑动一个开关转换为微距模式。EI-C90可以拍摄JPEG或者TIFF格式的照片，并存储在其内置的2MB存储空间里或者一个PCMCIA卡里。

　　在那时，这款相机属于专业消费者级别，当然也会有配得上它的高价，为2，500美元(约合人民币15，300元)，但是如此高价并不是其引起关注的原因。

　　DS-300最容易被大家注意到的一点是没有后置LCD显示屏，它应该是迄今为止唯一一台没有后置LCD显示屏的消费者相机，就算是可选的附加显示屏也没有配备。不过用户可以加上一个电子取景器(如上图所示)，不然就只能使用光学取景器了。在照片里可能看不出来，实际上DS-300体型庞大，尺寸为153×96×78mm。

　　如上图所示，DS-300有一个内置的变焦闪光灯，还带有一个闪光灯座，可以插上外置闪光灯提供更强的光线，另外从上图中我们也可以粗略地看到混合AF系统的传感器。

　　富士在这款相机上采用了其专业单反(DS-505A/515A)上的1300万像素、2/3的CCD。它带有的“超级混合自动对焦系统”结合了被动、主动和基于CCD的自动对焦功能。不过它的镜头并不是那么突出，最大光圈范围为F/3.5到F/5.6，相当于35-105mm的焦距范围。

　　DS-300有一整套的手动控制功能，包括程序、光圈/快门优先、全手动模式。它不单只支持JPEG格式的照片，还可以将照片存储为TIFF格式。相机的串行接口可用于连接PC或者GPS接收器，当然，那个时代还没有GPS接收器。

　　Coolpix100的设计可谓独具匠心，因为再也没有相机采用过此设计。它实际就是一个PCMCIA卡加镜头加传感器的“叠罗汉”，最中间的黄色按钮竟然就是快门键。另外还有一整块可以放下4节AA电池的电池盒，滑动侧面的卡扣就能将其卸下。

　　Coolpix100的PC卡有1MB的存储空间，可以存储高达37张照片。照片并不大，因为CCD只有330000个像素点。它带有的F/4镜头有着52mm的固定焦距，且由于不配备LCD显示屏，用户只能通过光学取景器拍摄照片，取景器内置两种框架指南，一种是“常规”拍摄，另一种是“微距”拍摄。

　　如果想将照片导入电脑，只需要将相机直接PC卡插槽即可，是不是很有意思?不过也许这种设计并不适合实际应用，所以之后再也没有出现过这类相机。

　　DC260不是柯达第一款数码相机，但是它是第一款使用FlashPointTechnology的Digita操作系统的产品。Digita操作系统没有存在太长时间，但是它允许用户创建“脚本”，可以自动化相机功能。

　　柯达开始会给用户展示一些示例脚本，大部分都不是很令人激动。一种展示了剩余照片拍摄量，而另一个是用来设置照片质量，这两个项目其实都不需要专门的“脚本”。柯达和FlashPoint鼓励用户撰写自己的脚本，并提供了样本代码，包括DOOM。

　　DC260的硬件配置信息如下：150万像素CCD、搭载38到115mm焦距范围的镜头、2英寸LCD显示屏、光学取景器以及一个可以连接至其他相机的IrDA接口。另外，它还带有一个麦克风，允许用户在照片上加上语音说明。

　　在消费者级别数码相机市场，爱克发一直都不算是一个活跃人物，而且它的存储方式是使用自己的ePhotoCL30Clik。这是由Iomega开发的40MBClik可拆卸式碟片，可以存储多达60张100万像素的照片，在1999年这种存储量已经很惊人了。想要把照片从碟片里取出有两种办法，要么为电脑买一个光驱，或者使用USB连接线，那时候采用USB连接的技术才刚刚开始。

　　遗憾的是，Clik驱动最终以失败告终。但是，正如DPReview创始人PhilAskey说，CL30最大的问题其实并不是Clik驱动盘，而是这项新的技术被应用在了如此一款只售价550美元(约合人民币3，369元)的基础款相机里。该相机配备100万像素CCD，不过爱克发的软件可以将照片像素插补到150万。它有一个光圈大小恒定的F/2.8镜头，相当于焦距为43mm，且支持滤镜。用户可以在一块2英寸的LCD显示屏上完成构图，或者使用一个光学取景器，但是明显会有严重的视差。

　　大部分人都不会否认一个事实，那就是多年来富士公司确实开发出了一些非常有趣的传感器，不管是SuperCCD、EXR或者X-Trans，他们总在寻找新的方法来提高照片质量。

　　FinePixF4700Z就是富士的第一代SuperCCD相机，它尺寸小巧且外观颇具个性。SuperCCD使用一种“蜂巢”的模式排列其240万的像素点，而不像传统的CCD一样采用正方形设计。在实际制作照片过程中，相机的中央处理器需要将这些像素点插补进更传统设计中，所以最终的分辨率为430万像素。不过，不是所有人都认为它的照片质量比更低分辨率相机好多少。

　　尽管当时对F4700Z的评测没有那么好评如潮，但是富士没有泄气，在接下来的7年里继续升级SuperCCD。在2003年，SuperCCDHR和SR问世。

　　FinePixF4700Z并不只是一个新型传感器设计的试验台，它的外形设计很好，易于抓握。其3倍变焦镜头可以覆盖36到108mm的焦距范围，在那个时代这种焦距范围是比较常见的。另外，F4700Z还是首批使用SmartMedia卡的相机之一。

　　相机的后背有两块LCD显示面板，第一块是传统的2英寸显示屏，用来构图及查看照片，第二块位于右上角，是随环境而变的，意味着其选项依照拍摄模式不同而变化。

　　不得不说，富士带给我们的又是很有趣的设计。众所周知，在21世纪初，数字音乐开始盛行。而那时iPod并未被开发出来，那么便携式音乐播放器就很受欢迎了。富士的工作人员思考到：为什么我们不把MP3播放器加入到数码相机里呢?

　　F40i的设计或多或少有一些F4700Z的影子，不过40i更容易放进你的口袋。它使用一个240万像素SuperCCD传感器，和F4700Z一样。不过，它的镜头和F4700Z不同，镜头的最大光圈为F/2.8，相当于36mm的焦距长度。相机背后是一块1.8英寸的LCD显示屏。

　　但是，以上都不是重点，让FinePixF40i如此与众不同的最大硬件参数便是它能够播放存储的音乐。不过用户只能使用富士专用的“音频下载软件”来将音乐导入至相机。不过，最早的MP3都不能直接复制到设备里使用，它们一开始就要被加密，然后以SQF文件格式存储，这大概是为了防止音乐盗版行为。据当时的测评报告显示，F40i的音效非常好。

　　虽然FinePix40i是一款非常有趣的“混血”相机，但是有一个最大的问题，那就是它将近700美元(约合人民币4，284元)的价格。

　　佳能IXUS系列的数码相机强大的卖点就是时尚的外形，亮丽的色彩，佳能IXUS125HS就是其中一款极具代表性的数码相机，该机性能也表现出色，佳能IXUS125售价仅为1390元，感兴趣的朋友赶快来了解一下吧!

　　在外形方面，佳能IXUS125具有银色、红色、粉色、蓝色、绿色和黑色共计六种缤纷颜色，采用不锈钢材质，体型易于持握。该机配备了一块3.0英寸46万像素的TFT液晶屏，具有5级亮度调节和100%视野率。

　　在配置方面，佳能IXUS125具有一枚1/2.3英寸1610万有效像素的CMOS传感器，支持5倍光学变焦和4倍数码变焦，搭载DIGIC5影像处理系统，9点人工智能自动对焦，24-120mm的焦段涵盖了超广角和中长焦，为用户的拍摄带来了便利。此外，该机还支持1080p全高清视频录像，并内建多达58种场景的智慧自动拍摄模式以及短片摘要等，功能非常完善。

　　卡西欧EX-ZS200长焦数码相机具有24倍不俗的光学变焦性能和25mm超广角镜头，将广阔的视野瞬间定格，是一款实用实惠时尚的数码相机，卡西欧ZS200售价仅为1050元，非常超值，赶快和小编来了解一下吧!

　　在外观方面，卡西欧EX-ZS200相机硬朗时尚，机身有黑、白、红三种颜色可以选择，机身尺寸为106.9×68.6×39mm，重量为238g(包含电池和存储卡)，小巧便携。该机配备了一块3.0英寸46万像素的液晶显示屏，便于随时回放观赏照片。

　　在配置方面，卡西欧EX-ZS200相机搭载一枚1/2.3英寸1610万有效像素的CCD传感器，具有24倍光学变焦和4倍数码变焦，支持全自动操作模式，采用对比型自动对焦系统，光圈范围是F3.2-F6.9，支持720p高清视频拍摄和光学防抖，同时内置闪光灯。

　　卡西欧EX-ZS200相机还有独特的美颜模式，爱的朋友可要注意啦，卡西欧ZS200售价仅为1050元，低价难逢，预购从速哦!

　　佳能IXUS140是佳能公司近年发布的一款便携式卡片相机，该机不仅具有1600万有效像素还添加了WiFi无线分享功能，特价促销仅售1190元，非常超值，感兴趣的朋友一起来了解一下吧!

　　在外观上，佳能IXUS140数码相机小巧靓丽，机身尺寸为95.4×56.0×20.6mm，重量约133g(包含电池和存储卡)，外出携带非常方便。该机还配有一块3.0英寸46万像素的TFT液晶屏，具有100%视野率和5级亮度调节。

　　在配置上，佳能IXUS140数码相机拥有一枚1/2.3英寸1600万有效像素的CMOS传感器，支持5倍光学变焦和4倍数码变焦，搭载DIGIC4影像处理系统，支持720p的高清视频拍摄，并且添加了WiFi无线分享功能，非常简单的.将照片与朋友进行进行分享。

　　佳能IXUS140数码相机支持光学防抖，内置多种场景模式和滤镜特效，使摄影更具有可玩性和趣味性，佳能IXUS140售价仅为1190元，低价极具诱惑，心动不如马上行动!

　　索尼公司的数码相机一直具有靓丽时尚的外形，尤其深得爱美的女性朋友喜爱，这款索尼DSC-HX10长焦数码相机也不例外，时尚精致的外形，高品质的画面，俘获了许多女孩子的芳心，索尼DSC-HX10售价为1490元，感兴趣的朋友赶快来了解一下吧!

　　在外观上，索尼DSC-HX10长焦数码相机机身尺寸为105×60×34mm，重量约为234g，轻便小巧，并提供了黑色、银色、红色、白色四种颜色可供选择。该机单手持握处采用磨砂处理，既能防滑，又十分舒适。同时，该机还配备了一块3.0英寸92万像素的液晶屏，采用纯黑技术，便于回放照片。

　　在配置上，索尼DSC-HX10长焦数码相机机采用一枚1/2.3英寸1820万有效像素的ExmorRCMOS传感器，并且内置有BIONZ影像处理器，成像效果较为不错，并可以实现1080i高清视频拍摄。索尼HX10配备了16倍光学变焦镜头，可伸缩G镜头设计，等效焦距为24-384mm，远摄能力不错，喜欢拍摄远景的朋友不用担心了。

　　索尼DSC-HX10长焦数码相机是一款性能不错，外形靓丽的相机，自己使用或者送朋友都是一个明智的选择，售价为1490元，赶快去选购吧!

　　佳能IXUS1100HS长焦数码相机是一款具有鲜艳亮丽外壳以及12倍光学变焦能力的高清数码照相机，性能表现出色，价格也十分的亲民，佳能IXUS1100售价仅为1400元，感兴趣的朋友一起来了解一下吧!

　　在外观上，佳能IXUS1100长焦数码相机具有银色、黑色、红色三种外壳，适用人群广泛。机身尺寸为99.0×58.9×21.9mm，重量仅为206g(包含电池和存储卡)，比一部手机携带还方便，随你走到任何地方，将其装入口袋就可以了。该机配有一块3.2英寸的触摸屏，便于回放照片。

　　在配置上，佳能IXUS1100长焦数码相机采用了1210万有效像素的CMOS传感器，搭载DIGIC4影像处理系统，具有12倍光学变焦和4倍数码变焦，等效28-336mm的焦距，长焦端时可以拍摄出明显的特写画面。此外，该机支持1080p的高清视频拍摄，拍摄速度为24帧/秒，具有普通、iFrame短片、慢动作短片3种拍摄模式。

　　佳能IXUS1100长焦数码相机功能非常齐全，内置了多种场景模式，例如肖像、海滩、雪景、烟火、微距、电影、智能快门、色彩交换、慢速快门等，IXUS1100HS带有智能IS光学防抖，可以让慢速快门下也能拍摄出清晰的画面。这样一款万能相机售价仅为1400元，真正的超值之选，喜爱的朋友赶快去抢购吧!

　　佳能PowerShotSX240HS是去年佳能公司发布的一款便携式长焦数码相机，具有强劲的20倍光学变焦能力，搭载全新的影像处理器，增强了画质的表现力，实力不可小觑。佳能SX240相机售价仅为1780元，赶快和小编一起来了解一下吧!

　　在外观上，佳能PowerShotSX240HS长焦相机采用流线型设计，全金属材质，持握手感舒适。机身尺寸为106×61×33mm，重量约201g(仅机身)，轻盈便携。佳能SX240配备了一块3.0英寸46万像素的TFT液晶屏，方便用户的取景及相片的操作设置。

　　在配置上，佳能PowerShotSX240HS长焦相机拥有一枚1210万有效像素的背照式CMOS传感器，具有20倍光学变焦能力和4倍数码变焦能力，搭载全新的DIGIC5影像处理系统，提升高感光度的画质表现。加入了HS系统，可有效提高弱光环境的拍摄能力。对焦系统为9点对焦，对比侦测。

　　佳能PowerShotSX240HS长焦相机采用20倍光学变焦，具有更强的远望能力，成为便携式长焦相机的标杆之作。佳能SX240相机售价仅为1780元，物超所值，喜爱的朋友可要好好把握时机呀!

　　人像摄影的用光或者说如何照明，既是一种基本功，又是体现摄影师水平高低的重要内容。与调度人物的姿势、安排道具和选择背景相比，用光在人像摄影最终完成的影像上，所起的作用是决定性的。因为摄影本来就是在用光绘图。因此，摄影师们聚在一起，除了谈钱和相机之外，话题往往是使用何种灯具和如何用光之类的事情。提到摄影室的用光，就自然地会说到四大样：

　　1、主光，即决定被摄者照明格局的首选灯光，而其它的灯光则只能起到辅助作用。现代影室所用的主光通常是由柔光灯箱发出的。之所以采用柔光灯箱，是因为它发出的光线较为均匀，便于控制。所谓的柔光灯箱，其实就是把一只或数只灯泡放入一个箱体里，通过能使光线散射的柔光箱罩(一般由塑料或纺织品制成)对被摄者照明，箱体越大，灯泡越多，功率越强，照明范围越广。对于一般的影楼来说，口径为一平方米左右的柔光灯箱就能胜任了。其照明的距离和角度可根据需要进行任意调整，而曝光量的确定就以主光为依据。

　　2、补光，也叫辅助光，顾名思义，它所起的作用就是对阴影进行补充照明，使阴影变得浅淡。其实，补光所用的可以是与主光同样的柔光灯箱，通过照明距离或输出功率来调整它与主光的光比。如果补光的曝光比主光少3挡光圈的线，也就是说其结果将得到较深的阴影。如果补光的强度接近主光的话，比方说相差半级光圈的话，那么阴影部分就变得非常浅淡了。为了简便起见，补光的光源可以固定在天花板或墙上，只是通过调整输出功率的方式来控制阴影的深浅。至于怎样才能使补光取得与主光的最佳光比，则只能靠反复地试验。

　　3、背景光。在大多数情况下，被摄者都与背景拉开一定的距离。由于光源的照明随着距离的增加而明显地减弱，而背景比被摄者距离光源更远，所以背景的亮度要比被摄者暗许多。如果按被摄者的照明情况曝光的话，则背景就会显得更暗了，结果是被摄者看起来如同融入黑暗的背景之中。如果摄影师不介意这种背景效果的话，当然也就用不着背景光了。但是如果要想把被摄者同背景区别开来的话，则有必要对背景进行单独照明，于是就有了所谓的背景光。然而，背景光的运用要照顾到背景的色彩、距离和照明的角度等等，搞得不好就会弄巧成拙，因此，需要对背景光进行反复调整才能用得恰到好处。为了均匀地照明一个无缝的背景，有时会需要使用两盏灯。

　　4、头发光。由于人像摄影技术的发展，所谓的头发光已由原来投射到头上的不那么自然的一束聚光，逐渐演变成为一只或多只更加宽广而柔和的灯光，不仅使头发避免成为漆黑一团，而且还能勾画出被摄者的轮廓，因而它又被称为“分离光”。这种用光方法现在已经使用得相当普遍，为此目的采用的是小型柔光灯箱或条型灯具。这种头发光还可以采用把一束灯光通过天花板反射的办法来实施，不过要注意控制布光范围，如果照射到鼻子上就不好看了。

　　上述的4种照明是人像摄影用光的基本方法，这四种方法根据需要可以灵活应用，既可以同时使用4种或两三种，也可以只用主光加上反光板。至于使用自然光在摄影室或在户外从事人像摄影，所用的光源则是现场的自然光以及反光板，当然，也可以采取自然光与灯光相结合的照明方式。至此，也许所有的用光方法都涉及到了，这些方法可以说也都够用了，这是摄影师们的常规做法。但是，对于人像摄影来说，现有的照明方法所拍出的人像有时仍然让人感到似乎缺点什么，总之，一句话：不够精彩。那么，有何高招能够解决这个微妙的问题呢?办法还是有的，那就是再用上一种光——强调光。

　　强调光的功能就是为人像增添一点亮色，一种冲劲，突出被摄者的形态并增强立体感，或者引起人们对被强调光照明部分的注意。在摄影室中这种光通常都是小范围的未经散射的强硬光线，很有冲劲。由此可见，设置这种灯光用不着太大的花费，它甚至用一面镜子把其它的光源，例如一只便携式闪光灯，反射到画面中，就能起到强调的作用。如果使用闪光灯作光源，可以把它放在一个支架上，通过一只伺服开关，即光电启动器，使闪光与其它的照明同步。之所以要利用镜子，主要是为了控制强调光的照明范围。为了获得最佳效果，强调光通常从被摄者的侧后方发出，有时就会射入镜头，结果反而破坏了影像效果。因此，为了确保镜头不受眩光影响，在强调光与镜头之间应放上用黑纸板做的遮光片。

　　强调光的强度一般并没有非常严格的规定，因为不同的摄影师所追求的效果各不相同，不过不妨以超过主光一级光圈的亮度作为试拍的出发点。然而即便强调光的强度与主光相同，它也会产生一种相当生动的效果，因为其光质比较强硬，而且其照明的角度使光线对着镜头反射。顺便说一句，如果以闪光作为强调光的光源，那么在测量强调光的强度时，应关闭在场的所有其它光源。

　　瀑布是我国山水中最富有诗意的景观。有的直泻而下，气势磅礴;有的状如絮棉，充满柔情蜜意;有的水花飞溅，如漫卷珠帘;还有在日光照映下，飞起一道彩虹，“远似霓虹近似烟”的。

　　拍摄瀑布，为表现它“飞流直下三千尺”的高大，宜采用竖幅画面。最好是使用广角镜，因为山中拍摄，往往会没有充裕的退路，以防不能拍全。拍摄时，宜采用稍侧的角度从低处仰摄，不宜过正，以免画面显得呆板。要是拍摄水花飞溅的镜头，为了显示水珠，可用高速门。相反，用较慢的快门速度，则可显示瀑布的动势，看起来轻柔飘逸。

　　有些瀑布流经洞口，像珠帘一样把洞口庶住，可于洞内用较慢快门速度向外拍摄，如轻纱一样，使外面的景物呈现一片朦胧，别有一番情趣。

　　瀑布溅起的水花，往往会折射阳光，形成一道彩虹十分美丽。彩虹出现的时间很短，随着太阳照射角度的稍稍改变，几分钟使会消失，因此要抓紧时间拍摄。

　　许多旅游者爱好摄影那些建筑雄伟、外墙亮丽的“城市森林”，城市风光由此而成。拍摄建筑的方便之处在于摄影者可从容构图，选择不同的视角。

　　从专业建筑物摄影来说，最好是使用移轴镜头，它能调节防止建筑物的变形。但普通摄影爱好者不具备这个条件，故也不求必强。使用不同的焦距拍摄建筑物，所产生的影像效果不同。我们把50mm焦距镜头称为标准镜头，其拍摄出来的照片与我们的视觉相同，最能反映事物的客观性。以这个焦距为基准，焦距越长，透视感越差。镜头焦距越短(28mm或24mm)，建筑物变形越大，但透视效果好，画面的纵深感也能得到较好的表现，同时还能获得大范围的清晰度。

　　现代都市的建筑密集，可能遇上因场地限制不能前后移动，短的镜头焦距也就会经常使用了。通常来说，我们最常用的是广角(24mm)至标准的(50mm)焦距，使用短焦距拍摄高楼大厦的优点前面已讲解，而主要的弊病是建筑物的变形(下大上小)，因为建筑物外观多呈直线条，仰拍则变形更为严重。那么，短焦距就不适合拍摄焦距吗?不是的。我们可以在劝时尽量往高处走，以减少建筑物的变形，而有的时候我们还可以有意识地使用广角镜靠近建筑物仰拍，艺术地夸张所表现的现代建筑的戏剧性效果。

　　一般来说，竖幅画面拍摄有利于表现建筑物的高大雄伟，或街道的纵深感，横幅画面拍摄能较好地表现建筑群的林立。

　　从建筑物的摄影用光来说，多采用顺光(正面光)或半侧光，顺光利于表现高楼大厦的具体细节;前侧光使建筑物有较大的明暗反差，表现出立体感。现代的建筑外墙多为玻璃装嵌，反光耀眼，为了清晰再现细节，应在镜头前装偏光镜，消除玻璃的反光。

　　盛夏的入夜，正当大地由喧闹归于沉睡之际，天空却不甘寂寞地施放着大自然的烟火，上演着一倡彩的闪电交响曲。随着灿烂耀目的闪电划过天地，漫漫长夜中的摄影者却正忍受着寒冷，痴痴地等待。当闪电由高空瞬间挥舞向地面时，内心的欣喜无与伦比。皇天不负苦心人，终于“抓住刹那，获得永恒”，这份内心的喜悦与成就感，你也曾经体会过吗?

　　闪电，有一种惊心动魄的美，但是谁也无法预知它在哪一时哪一刻可能出现。其美丽的外表之后却蕴涵着冷冰冰的两个字——危险。那些经常会投身于户外运动的人们会发现，闪电通常会传递一些危险的信号，由于闪电往往伴随着大雨，雷击的危险是存在的。鉴于此，如果你想要拍摄闪电，至少应该离开闪电发生频率较高的地区一段距离才可以，或者干脆在建筑物或车里拍摄，旅店或者留宿处最顶层的窗子都是拍摄的最佳位置。如果你已经置身于户外，在闪电之前的风暴到来前给自己找个可以藏身的地方吧，至少你应该确保你的照相机和你自己不致被暴雨淋湿。

　　拍摄闪电的地点很重要。由于拍摄闪电需要长时间曝光，就必须考虑背景光线的影响。一般要求背景光越暗越好。

　　在城市里拍摄，由于有路灯和建筑物的灯光辉映着云彩，夜空显然不会像野外那样黑暗。这就是说，如果采用定时曝光，底片在几秒钟之后就会充分曝光，所以不论闪电是否出现，你都要把底片卷到下一张。由于背景光线太强，曝光时间无法设定得很长，效果不会太好。

　　对于背包客来说，在户外活动时遇到大雨倾盆也不必沮丧，因为这是拍摄闪电的最佳时机。曝光时间可以设定得很长，就有可能得到较多拍到闪电机会。

　　雷声是估计闪电离开你有多远的依据。由于拍摄闪电时的光圈是根据闪电的远近来估计的。由于光速高达每秒钟三十万公里，我们可以忽略闪电光传播的时间。而空气中的声速是每秒340米。根据看到闪电光到听到雷声之间的时间，可以估算出发生闪电的云层离我们的距离。例如看到闪光后十秒才听到雷声，可以大致推断出发生闪电的云层离我们3.4公里远。

　　光圈数据的决定要根据闪电离你的距离来决定。一般的规律是使用ISO100感光度，拍摄大约8公里远的闪电，f/8是最佳光圈选择。如果闪电是在8公里以外发生的，最好是使用f/5.6光圈;如果是接近5公里，则使用f/11。

　　无论在白天还是黑夜，你都可以拍摄闪电，通常来说，夜里拍摄的闪电更加生动。白天拍摄闪电没有什么技巧可言，因为想要在白天拍摄到好的闪电图片几乎是不可能的，因为背景光线太亮了。闪电可能在任何时间任何地点发生，而且速度非常快。无论你的反应速度有多快，等你看到闪电，按下快门，在光圈打开之前，闪电就已经消失了。而且闪电的发生是偶然的，在同一地点连续发生闪电的机会是很小的。因此，白天拍摄闪电能够得到好片子的机会微乎其微。

　　如果在夜间拍摄闪电，很有可能你会得到非常出色的闪电图片，你可以将快门释放速度控制在几秒到几分钟之间来记录一系列连续的闪电过程。拍摄的手法比较简单，镜头焦距一般取标准镜头或略带广角。采用手动聚焦在无穷远处。由于是长时间的曝光，当然应该使用比较稳固的三脚架和采用快门线或者遥控器。

　　在拍摄时，将相机架在三脚架上，选择一个具有大片开阔天空的前景，如果使用ISO100的胶片，将光圈设置在5.6，将曝光速度选择拨盘拨到“B”或“T”的位置上，释放快门，如果闪电始终在所劝范围之外闪光，一般不会产生曝光过度的现象，可以将快门保持在打开的状态继续曝光，直到闪电出现在劝框所包括的空间后才关闭快门。如果感觉闪电闪光的位置不够理想，同一张底片也可以按照闪电的亮度不同进行2～4次的重复曝光，只要闪电不在画面中同一区域出现，当然也不会出现曝光过度的困扰了。因此，曝光时间长短的把握，也不是完全撒于光圈的大小，最重要的还是要看是否已经拍摄到闪电。

　　有些摄影爱好者以为闪电光线很强，为了防止曝光过度，以黑布来遮挡镜头，看到闪电时才把黑布移开，这是绝对错误的拍摄方式，因为无论你这个动作的过程有多快，都不可能有光速那么快，所谓的“迅雷不及掩耳”，就是这个道理。

　　旅游，人们所到之处不外乎山山水水，大到江河湖海，小至山涧涓涓细流，所谓山重水复又一景，因而风光摄影中水景的拍摄占有很重要的部分。水景的拍摄大致分为：海滩、河流、小溪、湖泊等。下面就为大家介绍一些拍摄水景方面照片的小技巧。

　　在海边拍摄风光，海滩上往往显得空旷，摄影者选取画面时要多观察勤思考，适当选择安排前景(礁石、椰树)、中景(行驶在海中的渔船)、远景(天边的云彩)。在海边劝构图还要注意海平面的平衡，否则照片中抢眼的斜线就会使观者感到别扭。同时，因海滩线条缺少变化，摄影者可选择较高处位置以海浪或海滩为对角线拍摄，营造出一种视觉效果。构图相对多用横幅以表现大海的宽广。这里还可以告诉摄影者一个办法，如果海面天空没有云彩，画面平淡，可在镜头前装上用高坚彩虹镜，拍摄出来的效果会让你有眼前一亮的惊喜。(左图)拍摄河流时，摄影者构图时应裁取河道弯曲部位，利用曲线引导人们的视线，注意调整不同的影调层次，利用岸边的花草树木做前景。早晚拍摄河流(海景)，可用加减补偿曝光的办法多拍几张，以获得不同影调效果的照片。

　　拍摄山涧小溪时，由于嘲小，摄影者可多选择在溪正中或对角线拍摄的构图手法，同时用竖拍以加深画面的纵深感，获得较大的嘲效果。拍摄小溪多为信手拈来的小品，故摄影者还要在用光线和色彩上取胜。由于山涧溪流光线较暗，拍摄时应用三脚架稳定照相机。拍摄小溪或瀑布，摄影者既可用较高的快门速度(1/500秒)来凝固清晰的画面，也可以用慢速(1-3秒，具体视流速而定)创作出如梦如幻的似烟雾一般的流水。如果光线明亮，也可以在镜头前装高坚的减光镜，如果旅游者没有减光镜，可采用多次曝光的办法达到同样的效果。只是此种方法要进行曝光值的换算，故不建议初学者使用。

　　拍摄湖面景色时，由于水面平静如镜，旅游者可注重拍摄水中倒影，表现出湖面的宁静(右图)。当然，在平静的水面投入一块石子，激起层层潋滟，或划过一叶扁舟，可以增加画面的动感，形式就活跃起来。所以说，拍摄湖面水景可动可静，都不失为创作的办法。

　　摄月之美，在于排出月亮上的脉络，环形山啊，阴影啊。月球之所以称之为球，就是因为它是有立体感的。拍摄月亮就是要拍出这样的立体感。不然一个死白的圆圈还有什么可拍的。

　　拍摄月亮第一要注意的就是曝光。如果使用相机的平均测光，绝大多数会曝光过度。这是因为整体光线亮度不够，测光系统提高了曝光系数造成的。为了达到准确的曝光，我们可以使用这几种办法：

　　第一是设定正确的光圈。拍摄月亮不能使用很多相机默认的最大光圈(F2.8ORF2.0)，一般情况下应该使用F5.6或者更大的光圈。在这一点上，有一个《阳光十六法则》的理论可以借鉴，不仅是光圈，包括快门在内都可以利用这一理论。

　　第二是使用点测光，对着月亮最亮的部分测光。这样可以尽量得到正确的曝光系数。

　　第三是调节EV值，拍摄月亮通常需要减少EV，一般应该减少1或者2，这个具体数字就要根据你拍摄时的情况而定了。按照不同的光圈和EV值拍摄，马上回放，根据结果进行调整再进行拍摄。这些在DC上都很容易实现，使得拍摄的成功率大大提高。

　　其次，就要考虑快门速度。如果快门放在F5.6左右，快门速度一般应该放在1/125S或者更快一点。除了防止曝光过度，使用高速快门还有一个很重要的原因，就是月亮作为一个天体，它是在不断运动的。如果使用的快门速度太慢，会很容易拍糊。(任何事情都不是绝对的，也有人用比较低速的快门拍到比较清晰的月亮。这都是和当时的天气和所使用的器材相关的。)

　　最后是ISO感光值和变焦的选择。拍摄月亮一般选择最小的感光值，ISO50或者ISO100都可以。ISO过高除了会使曝光过度也会使画面变得粗糙。

　　变焦则是选择越大越好。这个道理很简单，越大变焦拍到的月亮就越大嘛。不过需要注意的是，变焦越大，越容易发生因手抖而拍糊的情况。所以拍摄月亮最好使用三角架。很多天文爱好者为了更好的拍摄月亮，自己DIY了很多天文望远镜安装在DC上使用，拍出的PP也是很不错的。(但同样使用高倍数变焦也有缺点，就是越大的变焦色散情况就越严重。尤其是改装的价格便宜的高倍数望远镜拍摄。)

　　以上的这些技巧都是针对全手动的相机来说的，那些没有快门、光圈调节的傻瓜机如果想拍月亮恐怕就要有些困难了。以我用过的富士S304来说吧。这款DC只有光圈优先，但没有快门优先功能。所以在拍摄月亮的时候没有办法达到所需要的告诉快门。这时候通过打开闪光灯的方式来提高快门速度，也算是一种有效的补救方法了。同时，降低EV值也可以在一定程度上提高快门速度。

　　最后要说的是，拍摄月亮一般都要选择天气晴朗的晚上进行，最好天空上没有浮云。在这样的高能见度的情况下，拍出的月亮自然也会清楚一些。我们使用的普通家用DC对于拍摄月亮这样的题材，说实话只能算是玩一玩。对于热衷于拍摄天体的朋友们，还是在网上搜索一些专门的天文爱好者网站，也许会有很大的收获。

　　目前数码相机行业公认的老大，拥有最为雄厚的技术实力和市场运作能力，其数码影象产品的市场占有率一直处于领先地位，佳能拥有顶级的光学技术以及核心部件CMOS感光器的生产能力。其软件消噪技术独步天下，这保证了其具有很高的成像质量。其成像特点是色彩还原真实，噪点少，但风格偏软。

　　在消费级相机领域，它的产品十分丰富，综合性能优异。主要类型有：家用型低档手动机A系列，适合打算认真学习摄影技术的新手朋友;超薄时尚型卡片机IXUS系列，适合年轻人，尤其适合广大MM，是各品牌中极少数能和索尼T系列争夺市场的型号;长焦型SIS系列，适合喜欢拍远景和动物的朋友;广角相机S系列，适合拍风景;高端专业PRO系列和准专业G系列，适合专业摄影师和有较高摄影基础的朋友。其消费级相机中最著名的是A系列和IXUS系列，市场占有率颇高。

　　数码单反领域更是佳能的强项，其数码单反相机EOS系列拥有高达60%的市场占有率，佳能目前是一家拥有全画幅机型的厂商之一，因此其顶级数码单反领域领先其余竞争对手。但其核心部件CCD感光器却来自其它厂商

　　估计有很多人不知道这个品牌，其实它拥有悠久的光学历史，一向以专业素质著称，成像以锐度高闻名，打印输入效果奇好。也是在数码单反领域唯一一家能跟佳能分庭抗礼的厂商。

　　尼康近年来似乎把主要精力用于数码单反机的开发，对佳能紧追不舍，其数码单反相机D系列占有近30%的市场份额，而且性价比略高于佳能，深受专业摄影师的青睐。但其核心部件CCD感光器却掌握在其他厂商手中，目前也有新的全画幅机型。如新近上市的D3

　　尼康近来对消费级相机领域重视程度下降，退步明显，其机型趋于单一，性能亦不突出，市场反应平平，没有叫得响的机型。

　　消费级相机主要类型有：高端准专业机Coolpix系列;时尚轻薄卡片机S系列;低端家用型L系列，中端普通数码相机P系列。

　　你一定在想“为什么索尼不是第一呢”，索尼在数码摄影领域是一个很特殊的品牌，因为它并非专业的相机生产商，但它作为著名的家电及数码产品生产商，大胆涉足数码摄影领域，却取得很大的成功，至少在市场运作方面是这样，尽管不少专业用户对索尼嗤之以鼻，但它在中国大陆的消费级相机市场占有率却超过了佳能，甚至成为广大外行朋友购机之首选，我想这主要得益于它在家电领域培养出来的极高知名度。

　　索尼的数码相机跟它的其它电子产品一样，走的是时尚路线，极为重视外观，造型十分时尚，尤其得到广大MM的喜爱，是GG们赠送MM礼物的首选，呵呵!

　　索尼的致命弱点是光学基础薄弱，没有自己的镜头，其大部分机型均采用德国卡尔·蔡斯的贴牌镜头，这成为内行们讥笑索尼的主要材料。

　　但索尼也有自身的优势，它的电子技术实力雄厚，为多家相机生产商提供CCD感光器，这一点连佳能、尼康也不敢跟它叫板。

　　索尼主打消费级相机市场，其产品丰富，造型时尚，但其价格稍贵(不过有几款消费级旗舰还算不错)。主要产品系列有：

　　T系列是超薄便携卡片机型，使用潜望镜头，此系列最为广大MM喜爱;H是长焦系列，W是中高端实用型消费家用机型，R系列是索尼专业高端数码相机系列;P系列是中低端家用机型;S系列是中低端的实用机型，价格便宜;U系列是超小型时尚机型;F系列是镜头可旋转中高端机型，F系列中的F717曾经名噪一时，成为一代经典机型。

　　索尼于2005年收购柯美并利用柯美的技术于2006年推出其第一款数码单反——α100，引起不小的市场震动，还有α700以及第二代单反α200。索尼似乎想改变留给人们的“索尼=业余”的印象，但毕竟其根基尚浅，想被广大摄友们认可还尚需时日。

　　一线品牌中唯一的非日系产品，美国著名的影象器材生产商，历史悠久，在胶片时代有着不可磨灭的成就，世界第一台数码相机便出自柯达。柯达是色彩标准的制定者，并能自主研发CCD感光器，曾经推出过全画幅的数码单反(2004年退出了单反市场)，但柯达的光学基础薄弱，大部分机型采用德国施耐德的贴牌镜头。

　　目前柯达主打消费级相机，凭着“非日系”的光环，和较高的性价比，柯达赢得了不少用户，尤其是几款长焦机(如当年的DX6490，一代经典哪!)很受欢迎。其产品的综合素质已完全有能力同日系机抗衡。2005年经过改革，主要机型有4大系列：p系列为全功能系列，具备手动功能;z系列为大变焦系列;c系列为简约系列;v系列为时尚轻薄系列，v系列中的v570开创了双镜头数码相机的先河，具有鲜明的特点。

　　柯达相机最大特点是成像色彩鲜艳，比真实的景物要鲜艳不少，讨人喜欢，但细节表现略差。近两年柯达在市场策略上有不少失误，总体开始走下坡路，但不管怎么说，柯达仍是目前非日系的最佳选择。

　　传统的影象器材生产商，在胶片时代的很有名气，进入数码时代亦是小有成就。在消费级相机领域，其最引以自豪的有三点：其自主研发的SuperCCD、富士珑镜头和高ISO成像。还有智能脸部识别的运用等，这些特色在业界颇受好评，也赢得不少用户。

　　F系列和Z系列;低端高性价比A系列;长焦S系列;入门级手动机E系列。其中近来的Z系列和索尼T系列以及佳能的IXUS系列有得拼。外面讨好成像不俗，相信是很多MM最爱的。

　　富士相机成像色彩鲜艳，特别是反转片模式，产品素质可圈可点，尤其是长焦机颇受好评。如S9600S9500等非常适合有较高摄影基础的朋友。综合性能直逼尼康D40和佳能EOS400D入门单反。

　　但在数码单反领域，富士的底气就明显不足，机身全由尼康代工，机型单一，市场占有率很小，不过在影楼倒是挺受欢迎。有其自己的特点，设定功能丰富。可以不用过多后期PS就可以出片。如S3,S5号称人像王。

　　富士数码相机的有三个主要缺点，一是大多数相机采用XD卡，这种卡只有富士和奥林巴斯两家采用，通用性差，而且价格昂贵;二是有些富士相机由于起点ISOg高，噪点较多，三是有些产品紫边较为严重。不过以上三点目前也有很大的改进。相信以后可以更好。富士的高端长焦和单反还是不错的!

　　长焦类：S9600很多摄影爱好者准专业者以及淘宝上的卖家使用。一镜走天下，单反备机首选。家用类：F50fd全手动功能适合家用以及摄影学习。

　　卡片类：Z100fdMM首选，外观漂亮，成像不错。还有抖加5倍光变不错!

　　松下跟索尼很相似，也是靠做家电起家的厂商，虽涉足数码影象行业时间不长，但其电子技术实力雄厚，能自主研发CCD感光器。

　　其弱点也是光学基础薄弱，大部分机型均采用德国莱卡的贴牌镜头。其产品成像还算可以，只是噪点控制能力稍差，而且价格较贵。

　　松下亦是主打消费级相机市场，其产品丰富，造型时尚，主要产品类型有：TZ：紧凑型长焦机型;FZ：长焦系列机型;FX：卡片时尚机型;LX：16：9幅面CCD机型;LS：家用入门机型;LZ：家用长焦机型;LC：高端消费机型。

　　松下产品一向以长焦为其所长，是各品牌中最先搞长焦DC的，再有就是著名的那款相机FZ20由于使用恒定的F2.8大光圈在消费级相机领域声名显赫，颇受摄影爱好者的喜爱;还有近两年新推出的LX系列相机在消费级数码相机中率先使用独特的16：9幅CCD，十分适合拍风景照，因而名噪一时。

　　松下也于2006年推出了第一款数码单反，跟奥林巴斯一样采用4/3系统，造型莱卡味十足，但似乎一点也不受欢迎。